Black Phone 2: una secuela con corazón

Bienvenidxs a una nueva nota de Revista Sincericidio. Black Phone 2, película estadounidense de terror sobrenatural de 2025, Está dirigida por Scott Derrickson y escrita por Derrickson y C. Robert Cargill, quienes produjeron con Jason Blum. Con fotografía de Pär M. Ekberg, la música de Atticus Derrickson. Filmada en Toronto, Ontario, Canadá desde el 4 de noviembre de 2024 al 23 de enero de 2025.

Por  Daniel López Pacha

Reparto

Mason Thames (Finney), Madeleine McGraw (Gwen), Ethan Hawke (Grabber), Demián Bichir (Armando), Miguel Mora (Ernesto), Jeremy Davies (Terrence), Arianna Rivas (Mustang), Anna Lore (Hope), Graham Abbey (Kenneth), Maev Beaty (Bárbara).

Sinopsis

Desde el más allá, el siniestro The Grabber no ha encontrado descanso. Su sed de venganza lo ata a los vivos, y su mirada ahora se posa sobre Gwen, la hermana menor de Finney. A sus quince años, Gwen es una chica decidida, de temperamento fuerte y una intuición que roza lo sobrenatural. Últimamente, sus noches se han vuelto un tormento: sueños inquietantes, llamadas de un antiguo teléfono negro y visiones de tres adolescentes perdidos entre la nieve del campamento Alpine Lake. Convencida de que esas imágenes son un aviso —y de que el alma de su hermano aún está en peligro—, Gwen persuade a Finney para viajar hasta el lugar durante una feroz tormenta invernal. Allí, entre el hielo y los ecos del pasado, los hermanos deberán enfrentarse a una presencia que ha regresado de la muerte… más cruel y poderosa que nunca.

Llamadas desde el invierno

Scott Derrickson vuelve a las sombras que mejor conoce con Black Phone 2, acompañado una vez más por su coguionista C. Robert Cargill. Tres años después del inesperado fenómeno del primer film, el director regresa no solo para provocar sustos, sino para examinar las cicatrices emocionales que deja el horror cuando se disfraza de memoria.

La historia se sitúa en 1982, en un remoto campamento de invierno cubierto por nieve, donde el pasado se congela junto a los secretos. Allí, el miedo adopta nuevas formas, y los fantasmas familiares parecen acechar desde el hielo.

El regreso del trauma

Finney, el joven que logró escapar del asesino conocido como The Grabber, intenta reconstruir su vida, pero las heridas invisibles no cicatrizan fácilmente. Los recuerdos vuelven, no como pesadillas, sino como llamadas desde un teléfono que debería estar muerto.

Su hermana Gwen, bendecida —o condenada— con una sensibilidad psíquica que la conecta con el más allá, comienza a tener visiones cada vez más turbadoras: una madre que susurra desde otro mundo, un lago congelado y un teléfono que suena desde una época que no debería existir.

Decididos a entender lo que ocurre, ambos viajan hasta un campamento cristiano recientemente reabierto bajo la dirección de un misterioso hombre interpretado por Demián Bichir. Una tormenta los aísla, y la frontera entre la vigilia y la pesadilla se disuelve. Lo que era una huida del pasado se convierte en un reencuentro con él: The Grabber ha vuelto, esta vez con una máscara de hielo y una nueva forma de aterrorizar.

Terror con alma

Derrickson convierte lo que podría haber sido una secuela convencional en un estudio sobre la herencia del dolor. El miedo ya no se expresa solo con sobresaltos o apariciones, sino con la persistencia del trauma. Finney representa la lucha silenciosa del sobreviviente, mientras Gwen se transforma en el corazón emocional de la historia: su intuición y su fe en la conexión espiritual iluminan la oscuridad del relato.

El film se mueve con un tono melancólico, casi místico, donde cada visión parece una plegaria y cada recuerdo, una herida abierta.

El director se apoya en su propia infancia en campamentos religiosos para construir un entorno auténtico. El paisaje nevado, las literas metálicas y el lago helado se convierten en símbolos del inconsciente reprimido. La fotografía, con su paleta de azules y grises, evoca la textura nostálgica del Super 8 y los VHS de los años 80, logrando que los sueños parezcan grabaciones perdidas de un pasado que no termina de morir.

Luces y sombras de una secuela

A pesar de su profundidad emocional, Black Phone 2 dedica más tiempo del necesario a explicar lo que podría haberse insinuado. Esa sobreexplicación diluye parte de la tensión que hizo tan efectiva la primera entrega.

Sin embargo, Ethan Hawke vuelve a demostrar su poder interpretativo incluso desde el más allá: su presencia espectral conserva una intensidad que traspasa la pantalla. La máscara, ahora cubierta de escarcha, refleja el frío emocional que impregna toda la historia.

Visualmente, hay momentos memorables, como la escena del lago donde los rostros de los niños emergen bajo el hielo, o el enfrentamiento final sobre la superficie resquebrajada, donde el pasado y el presente se rompen al mismo tiempo. Derrickson logra un equilibrio entre lo espiritual y lo físico, entre la pesadilla y la redención, en una narrativa que recuerda a un Nightmare on Elm Street invernal.

Interpretaciones que conmueven

Mason Thames ofrece una actuación contenida, mostrando con sutileza la fragilidad de quien carga con un pasado insoportable. Madeleine McGraw brilla con una energía casi sobrenatural, convirtiendo cada una de sus visiones en un acto de fe.

Demián Bichir aporta una presencia sólida y humana, aportando calma en medio de la tormenta. Aunque el ritmo fluctúa, la atmósfera se mantiene firme: fría, emocional, poética.

Conclusión

Black Phone 2 no se limita a repetir la fórmula del éxito. Es una historia que combina el miedo con la ternura, el horror con la esperanza.

Bajo el manto blanco de la nieve, los protagonistas descubren que los verdaderos fantasmas no viven en el más allá, sino en los recuerdos que nos negamos a soltar.

Derrickson ofrece un relato sobre la fuerza de los vínculos y la posibilidad de sanar incluso después del miedo. Una secuela que demuestra que el terror puede ser, también, un camino hacia la luz.

Disponible: En cines